آموزش نقاشی از صفر: گام اول
1 تیر · · خواندن 3 دقیقه یکی از رایجترین سوالهایی که افراد قبل از شروع نقاشی میپرسن، اینه:
«برای یاد گرفتن نقاشی باید استعداد یا پایه قبلی داشته باشم؟»
پاسخ کوتاه: نه.
بفرمایید ادامه مطلب⬇️
یکی از رایجترین سوالهایی که افراد قبل از شروع نقاشی میپرسن، اینه:
«برای یاد گرفتن نقاشی باید استعداد یا پایه قبلی داشته باشم؟»
پاسخ کوتاه: نه.
بیشتر هنرمندان حرفهای از همون ابتدا قادر به کشیدن آثار فوقالعاده محشری نبودن. چیزی که اونا رو از بقیه متمایز کرد، تمرین مستمر و یادگیری اصول درست بود. نقاشی بیشتر از اینکه یه استعداد ذاتی باشه، یه مهارته؛ مهارتی که میتونیم یاد بگیریم و تقویتش کنیم.
اصول ابتدایی نقاشی و طراحی
قبل از یادگیری جزئیات پیچیده، باید چند مفهوم پایه رو درک کنین:
1. مشاهده کردن
مهمترین مهارت یه هنرمند، دست نیست؛ چشمه.
باید یاد بگیرین اشیاء رو همونطور که هستن ببینین، نه اونطور که ذهنتون تصور میکنه.
2. خطوط و اشکال ساده
تقریباً هر چیزی رو میتونیم به اشکال پایه مثل دایره، مربع، مستطیل و مثلث تجزیه کنیم.
یه چهره، یه درخت یا حتی یه ساختمون در ابتدا مجموعهای از اشکال سادهان.
3. تناسبات
تناسبات به رابطه اندازه بخشهای مختلف یه سوژه گفته میشه.
خیلی از اشتباهات مبتدیها به دلیل نادیده گرفتن تناسبات رخ میده.
4. نور و سایه
نور و سایه به نقاشی حجم میدن و باعث میشن اشیاء واقعیتر به نظر برسن.
اولین قدم تو یادگیری نقاشی چیه؟
برخلاف تصور خیلی از آدما، اولین قدم طراحی چهره یا آناتومی نیست.
اولین قدم، تمرین طراحی اشکال سادهست.
چند روز یا حتی چند هفته و بعد از اون، هر روز برای دست گرمی و فراموش نکردن، رو صرف کشیدن اشکال زیر کنین:
- دایره
- مربع
- استوانه
- کره
- مکعب
ممکنه این تمرینها ساده و حتی خستهکننده به نظر برسن، اما تقریباً تموم نقاشیهای پیچیده بر پایه همین اشکال ساخته میشن.
گامهای بعدی
بعد از تسلط نسبی رو اشکال پایه، میتونین مسیر زیر رو دنبال کنین:
گام اول (کنترل خط):
تمرین خطوط صاف، منحنی و هاشورزنی.
گام دوم (حجمسازی):
یادگیری نور، سایه و نحوه نمایش سهبعدی بودن اشیاء.
گام سوم (طراحی از اشیاء واقعی):
طراحی از لیوان، کتاب، میوه و وسایل ساده اطراف.
گام چهارم (پرسپکتیو):
یادگیری نحوه نمایش عمق و فاصله تو نقاشی.
گام پنجم (آناتومی و چهره):
بعد از یادگیری اصول پایه، وارد طراحی انسان و صورت بشین.
گام ششم (انتخاب سبک):
تو این مرحله میتونین به سمت رئالیسم، مانگا، کمیک، طراحی مفهومی، نقاشی دیجیتال یا هر سبک دیگهای که بهش علاقه دارین، حرکت کنین.
پ.ن: بعداً یه پست در مورد انواع سبکهای نقاشی هم میذارم.
چند نکته مهم برای مبتدیها
✏️ هر روز شده حداقل ۱۵ دقیقه تمرین کنین.
✏️ از اشتباه کردن نترسین.
✏️ آثار هنرمندهای دیگه رو مشاهده و تحلیل کنین.
✏️ پیشرفت خودتون رو با گذشته خودتون مقایسه کنین، نه با افراد حرفهای.
✏️ دفتر طراحی داشته باشین و هر چیزی که میبینین رو بکشین.
جمعبندی
یادگیری نقاشی با کشیدن شاهکار آغاز نمیشه؛ با کشیدن یه خط ساده شروع میشه.
اگه بتونین مشاهده کردن رو یاد بگیرین، اشکال پایه رو درک کنین و به تمرین ادامه بدین، بقیه مسیر به مرور براتون روشن میشه.
هر هنرمند بزرگی روزی یه مبتدی بوده؛ تفاوت فقط تو این بود که دست از تمرین نکشید. :)
ویدیویی از تمرین خطوط و اشکال و فرمها و حجمها: